Comment écrire un scénario ?
L’écriture scénaristique confronte tous les auteurs à un défi fondamental : organiser efficacement le chaos créatif. Entre spontanéité et structure, chacun développe sa méthode, mais tous font face au même besoin d’équilibrer la vision d’ensemble avec les détails qui donnent vie aux histoires.
Un point commun à tous les scénaristes
L’angoisse de la page blanche... Comment écrire un scénario ? Et puis chacun a ses moteurs, ses voies d’inspiration, qui se discutent peu. On peut citer Jean-Claude Carrière, qui a dit « l’imagination est un muscle ».
Ce qui est sans doute commun à tous ceux qui écrivent des scénarios, c’est : où compiler l’information, comment garder la trace des idées, de la dramaturgie, comment maîtriser le « squelette » narratif du scénario ?
J’entends, avant et pendant l’étape de la rédaction à proprement parler. C’est un peu la quadrature du cercle : ce sont des détails que va naître l’histoire dans son incarnation, et il faut en même temps travailler sur la structure, globale par rapport au projet.
Les moyens de s’y retrouver
- Il y a le système de « cartes » : sur chaque carte, une scène, ou une idée, ou un personnage, et puis on agence ces cartes sur un grand tableau. Idée reprise dans certains logiciels d’aide à l’écriture de scénario.
- Il y a le système de la « convention narrative », cher à Syd Field, auteur du livre fameux « Screenplay », qui réduit tout scénario à trois actes, avec une structure narrative immuable quel que soit le film. Il semble donc facile de s’y retrouver dans ces conventions. Très théorique...
- Il y a le « mind-mapping », ou cartes heuristiques, système de représentation graphique et hiérarchiques d’informations très synthétiques.
- Il y a les simples notes dans tous les sens sur cahiers, feuilles, carnets. Humain, subjectif, non organisé, et peut-être, au fond, beaucoup mieux organisé que tous les autres systèmes, car l’organisation est gérée par notre inconscient, qui fait apparaître ou disparaître idées et informations au gré de ses désirs...
La souplesse de modification
La souplesse de modification, c’est à dire par exemple pouvoir rajouter une scène, ou un personnage, avec renumérotation automatique, est très importante. Et c’est bien ce qui bloque avec l’écriture du scénario dans un logiciel comme Word, dans lequel, à priori, les scènes sont numérotées à la main.
Hiérarchiser l’information
Le scénario, en tant qu’outil technique, gagne a être conçu dans un système de hiérarchie d’information, afin de pouvoir être « géré », manipulé, annoté, numéroté... le plus facilement possible. Utiliser les styles de Word, ou même utiliser une base de données pour écrire son scénario, me semblent être des bonnes voies.
Outils et techniques pour l’écriture de scénario et la construction de projets de films.
Dans notre monde où des intelligences artificielles créent directement des films à partir des désirs de leurs auteurs exprimés en très peu de mots, dans ce monde où les films de 3h30 dans les salles obscures côtoient les vidéos de 10 secondes sur les réseaux sociaux, lesquels ont besoin de scénarios, pourquoi, et qu’est-ce qu’un scénario ?
Un scénario est-il encore utile à l’époque où chacun a dans sa poche un matériel de création audiovisuelle de niveau quasiment professionnel ? À quoi sert le scénario ?
Pour les auteurs, réalisateurs, producteurs et surtout créateurs de contenu, comme on les nomme le plus souvent aujourd’hui, je crois que le scénario, ses modes de création, d’écriture, ses façons de raconter les histoires, est un outil extrêmement puissant pour nous aider à créer les œuvres audiovisuelles les plus importantes possibles et qui rencontreront au mieux leur public aujourd’hui et demain, dans leurs espaces respectifs de diffusion, que ce soit la salle de cinéma, l’écran de télévision, la plateforme de SVOD, les sites de vidéos communautaires ou les nouveaux médias construits exclusivement autour de la vidéo collaborative comme TikTok.
Ce guide n’a pas la prétention d’être exhaustif, mais il s’appuie sur des expériences concrètes, celles que j’ai vécues et celles que j’ai fait vivre. Depuis plus de 30 ans, j’ai accompagné des milliers de personnes dans la réalisation de films de tous genres, j’ai fondé et dirigé plusieurs festivals de cinéma, j’ai créé de nombreux événements innovants autour de l’audiovisuel, et j’ai également siégé dans des commissions d’aide à la création. Ce que je partage ici est donc subjectif et concret, issu de mon parcours et de mes observations en pratique.
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